Les designers thaïlandais tissent le développement durable à la Milan Design Week 2023 : DesignWanted

Kieron Marchese

Kieron est un écrivain indépendant et un consultant numérique qui ne se considère pas comme un amoureux du design mais comme un utilisateur du design - ce qui pour lui est plus que suffisant.

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Comme toujours, l'exposition Slow Hand Design de cette année met en valeur la capacité unique des designers thaïlandais à combiner tradition séculaire et technologie moderne tout en conservant le merveilleux artisanat thaïlandais longtemps chéri. En mettant l'accent sur les matériaux renouvelables et recyclables, la plate-forme emblématique revient le mois prochain pour présenter le futur design thaïlandais en promouvant les industries créatives du pays avec une sélection variée de projets qui présentent des pratiques de conception durables.

L'exposition, qui est présentée dans le cadre de la prestigieuse vitrine Superstudio, mettra en vedette un total de 33 designers et studios de design dont les idées innovantes utilisent des ressources recyclées et/ou recyclées. Ici, dans le deuxième des trois tour d'horizon, nous offrons un aperçu exclusif de ce à quoi s'attendre…

Dirigé par le designer primé Anuphon Yooyuen, Mobella est bien connu pour mélanger des éléments thaïlandais modernes avec des normes de design internationales, y compris le tabouret Takraw, qui dépeint le charme de l'artisanat thaïlandais, et la collection Kowma, qui utilise un textile signature à multiples fins utilisé par les populations locales dans les zones rurales à travers le pays.

Fondée en 1992, Mobella tapisse des meubles modernes avec le meilleur de l'artisanat et des matériaux thaïlandais, transformant un design révolutionnaire en collections fonctionnelles de canapés, fauteuils, lits et accessoires pour la maison.

La marque est fière d'être membre de l'Association thaïlandaise de l'industrie du meuble, reconnue pour ses designs uniques et est l'un des rares tapissiers à posséder sa propre usine, offrant un service exclusif de fabrication sur commande utilisant une gamme de tissus et de cuirs de qualité supérieure.

Moonler est une marque de meubles thaïlandaise renommée, fabricant et exportateur de meubles en bois Chamchuri de qualité supérieure. La société fonde son concept sur "la sagesse intemporelle pour élever la vie et l'esprit", fabriquant ses collections à partir d'une modeste usine située dans la région montagneuse de Chiang Mai.

Les tabourets, les tables et les étagères se caractérisent tous par leur beau grain, qui célèbre leurs origines matérielles tout en mettant en valeur l'artisanat expert qui entre dans chaque pièce.

"Nous nous engageons à promouvoir les occupations, la culture de l'artisanat du bois et les revenus de la communauté locale", déclare le fondateur Phuwanat Damrongporn. "Grâce à notre travail, les métiers traditionnels en voie de disparition sont restaurés et ramenés pour faire partie intégrante de notre vie quotidienne."

Tout le bois est séché à l'air jusqu'à un mois et séché au four pendant un autre pour amener le bois à une humidité appropriée avant d'être envoyé à la chaîne de production. La plupart des processus de travail utilisent «sala» (un mot du nord de la Thaïlande signifiant «artisan hautement qualifié»), mais certains d'entre eux utilisent des machines pour un travail plus rapide et plus précis.

En créant des matériaux durables pour produire des collections élégantes et minimalistes, MORE maximise les avantages des déchets pour les consommateurs et l'environnement. Il cherche à transformer les déchets en matériaux nouveaux et recyclés avec le potentiel d'être conçus, remettant en question notre perception des déchets comme sans valeur.

La marque thaïlandaise MORE cherche à défier notre perception des déchets en les transformant en matériaux durables. Il s'agit notamment de capsules de bouteilles, de boîtes UHT ménagères, de canne à sucre issue de l'agriculture, de marc de café, de coquilles d'œufs, de poussière de bois et de bandes de chant en PVC provenant de déchets industriels, que la marque recycle pour créer des collections minimalistes et élégantes.

"Chez MORE, nous développons nos produits à partir d'une large gamme de déchets allant des déchets solides municipaux, tels que les bouchons de bouteilles et les feuilles d'aluminium UHT, aux déchets industriels comme la paille de café", explique la marque. "Grâce à des processus de recherche, de développement et de conception approfondis, les déchets sont transformés en produits de style de vie que tout le monde peut utiliser."

"Nous croyons que les déchets sont une ressource précieuse et en les développant et en maximisant les avantages des déchets pour les consommateurs et l'environnement, nous pouvons les transformer en nouveaux matériaux recyclés ayant le potentiel d'être intégrés dans la vie quotidienne des gens."

Une passion pour la calligraphie et un amour de tout ce qui est vintage définissent PICA, la marque de papeterie qui a pour mission de faire revivre les valeurs de design du passé. Cela dit, ses collections offrent une sensation ultra-moderne et minimaliste, car PICA croit en la simplicité du design classique qui fait le travail pour lequel il est conçu.

Chaque pièce est fabriquée à la main à partir de matériaux de haute qualité avec une touche ludique. Prenez la barre à crayons PICA, par exemple, qui place un crayon entre deux planches de bois pour créer un design rectangulaire qui s'inspire des bonbons au chocolat.

L'ensemble du processus a été optimisé pour réduire les déchets souvent associés à la production de crayons. Le résultat? Une barre rainurée de crayons qui peuvent être cassés un par un.

Une marque véritablement diversifiée dont les collections de produits sont aussi innovantes qu'illimitées. QUALY DESIGN croit au pouvoir d'une vie meilleure et d'un monde meilleur, c'est pourquoi il se concentre sur la conception de produits de tous les jours qui ont vraiment le pouvoir d'avoir un impact.

Son principal moteur est la durabilité qui relève de la conception circulaire et des processus de production respectueux de l'environnement.

La marque primée crée des accessoires pour la maison, des ustensiles de cuisine et des articles de papeterie qui accentuent l'intérieur avec des notions ludiques de durabilité tout en transmettant subtilement un message de sensibilisation à l'environnement. Tous les produits ainsi que les emballages sont 100 % recyclables et conçus de manière à faciliter le recyclage.

En fait, la WPO (World Packaging Organization) a décerné à Qualy le prestigieux WorldStar pour être l'une des meilleures entreprises au monde dans la mise en œuvre d'emballages éco-durables.

[ Lire aussi L'exposition Slow Hand Design de cette année prouve que les matières premières appartiennent au siècle dernier ! ]

Même les moindres gadgets peuvent être transformés avec une sensibilité plus écologique, ce qui est exactement le cas lorsqu'il s'agit de SANDT. Le diffuseur d'ambiance de poche rechargeable est fabriqué à partir d'un bioplastique, qui peut être recyclé encore et encore.

Il dispose d'une fonction d'enclenchement, qui permet aux utilisateurs d'appuyer sur le diffuseur pour libérer un arôme de leur choix. Le geste simple va de pair avec son design épuré et simple, qui réduit les impacts négatifs du plastique sur la planète tout en cherchant à utiliser des installations de production locales pour aider à créer une économie durable.

Sarnsard est un studio de design multidisciplinaire dont l'objectif est de donner une touche moderne à l'artisanat thaïlandais traditionnel. Fondée par Visrut "Ped" Taweevorasuwan et Manatsanun "Kookai" Taweevorasuwan, les deux designers travaillent ensemble pour donner une touche contemporaine à la vannerie locale, en étroite collaboration avec les femmes artisans Pa-Nan Pandanus dans un petit village musulman du sud de la Thaïlande appelé Trang pour créer de magnifiques paniers, sièges et autres accessoires pour la maison.

Ped et Kookai partagent un amour pour 'Lai Tin Chang' ou 'Lai Baa' (astérisque), un motif traditionnel et signature des collections de Sarnsard et un motif de longue date, qui est moins populaire de nos jours en raison de sa complexité et du temps qu'il faut pour terminer - c'est pourquoi ils ont choisi de le préserver.

« Sarnsard n'est pas seulement un concepteur, mais un développeur local », expliquent les concepteurs. "Le concept de design est Future Crafts, ce qui signifie" insuffler une nouvelle vie à des compétences séculaires "qui combine sophistication et simplicité en mélangeant l'artisanat local avec l'innovation de conception."

Les spécialistes du textile durable et la marque de meubles Yothaka ont collaboré pour développer une gamme exclusive de textiles recyclés fabriqués par des artisans locaux dans différentes régions de Thaïlande.

Conçue spécifiquement pour l'ameublement de la maison, la collection de couleurs disponibles a été délicatement conçue par Suwan Kongkhunthien (Yothaka International) et fabriquée avec compétence par SC Grand avec plus de 60 ans d'expertise dans la filature et le recyclage textile.

"Nos textiles 100% recyclés chez SC Grand n'impliquent aucun blanchiment, teinture ou produits chimiques nocifs dans le processus de recyclage, en plus d'être certifiés par GRS (Global Recycled Standard) pour garantir la légitimité des matériaux", disent-ils.

La texture de chaque tissu provient de divers types de déchets textiles dans l'industrie de la mode et du textile, notamment les déchets de fabrication, les déchets de coupe et les vêtements jetés après consommation. Ces déchets sont collectés et transformés en fils bruts, qui sont ensuite tissés et tricotés en tissus aux nuances et tons irréguliers uniques.

Les collections de surface de Sonite sont faites de matériaux recyclés qui permettent à l'entreprise de créer de beaux objets tout en réduisant les déchets dans le processus. Il s'agit notamment de la gamme Husk de Sonite, qui utilise des balles de riz rejetées par le processus de broyage agricole pour créer un biocomposite qui soutient l'industrie agricole locale.

Ce biocomposite a été utilisé pour créer des surfaces carrelées ainsi que pour offrir le matériau pour des objets design plus petits comme des tasses et des boîtes à bibelots.

Cela constitue la base de la réflexion conceptuelle de Sonite, transformant des déchets autrement inutiles en un design désirable. Il a créé des processus similaires avec des fibres de noix de coco, de la paille de café et de la jacinthe. L'entreprise a également fabriqué ses propres matériaux à partir de plastique océanique et de pierre reconstituée pour démontrer la valeur des composants mis au rebut.

"La volonté de se rapprocher de la nature", explique Sonite. "Nous voulons laisser une bonne empreinte dans la société dans laquelle nous vivons en transformant les défis des déchets en accessoires recyclés à haute valeur ajoutée. En tant qu'industriels, nous apportons qualité, efficacité et solidité mais sommes soucieux d'un contrat avec la nature."

The Yarn Story est un studio basé à Bangkok dont le but principal est de soutenir les tisserands locaux et leur utilisation de matériaux locaux. Ensemble, ils ont réalisé des collections textiles en 3D formées de tissus ondulants de différentes teintes enfermés dans des cadres à accrocher au mur.

Chaque pièce présente le tissage complexe qui entre dans le tissu tandis que d'autres objets de design présentent les métiers à tisser d'autres applications telles que les tapis, les tapis et les tentures murales.

Le produit principal du studio, cependant, est son expertise qu'il partage avec les communautés locales à travers des ateliers et d'autres événements basés sur des projets qui partagent les connaissances en matière de métiers à tisser et de fils.

"Nous pouvons créer des échantillons de tissu, consulter sur le tissage et tout type de projet de tissage à la main", explique le studio. "Nous pouvons également organiser des ateliers privés et créer des échantillons de tissus à des fins éducatives et commerciales."

THINGG est une marque de meubles et d'accessoires basée à Bangkok qui se consacre à l'amélioration de la qualité des espaces intérieurs grâce à des travaux industriels créatifs et à l'artisanat local.

La marque a été fondée par THINKK Studio en 2016 pour dynamiser la fabrication et l'artisanat thaïlandais qui, selon elle, stagnaient depuis trop longtemps. Dans le but de les faire revivre, THINGG combine l'artisanat thaïlandais traditionnel avec le flair cosmopolite des matériaux locaux. Poursuivant sur le thème du tissage, THINGG a créé une collection d'abat-jour de suspension qui s'inspire des formes de lanternes trouvées dans diverses cultures asiatiques.

L'ornementation architecturale présente des feuilles de palmier Corypha lecomtei qui ont été méticuleusement tissées par des artisans de la communauté de tissage de feuilles de palmier à Baan Tublan, Prachin Buri, où les palmiers Lecomte - une espèce endémique de Thaïlande, du Cambodge et du Vietnam - sont protégés.

Le motif comprend de petites formes florales interconnectées ou "Phikun", qui crée un jeu de lumière qui fait ressortir les détails complexes de l'artisanat.

Un projet de collaboration spécial entre THINKK Studio et Doi Tung, pour poursuivre la quête de la princesse Srinagarindra Boromarajonani en améliorant le bien-être des villageois tribaux du nord de Chiang Rai, le projet royal Doi Tung vise à préserver l'environnement de la nature et le bien-être des artisans employés qui travaillent pour la production des projets.

Le Drip Kit, le pot d'égouttement en céramique pour café est l'un des produits de Doi Tung qui concerne non seulement les fonctions pratiques, mais prend soin de chaque détail de la fabrication et de l'aspiration du design. Les revêtements et les produits chimiques doivent être exempts de substances toxiques, garantissant qu'il n'y a pas de produits chimiques dangereux résiduels pour nos travailleurs, nos utilisateurs et notre environnement. Un projet significatif de développement durable.

VISITEZ L'EXPOSITION SLOW HAND DESIGN DU 18 AU 23 AVRIL 2023 AU SUPERSTUDIO PIÙ (VIA TORTONA 27, 20144, MILAN / ITALIE)

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